"Fresas Con Crema" (1983) de Fresas Con Crema

El álbum debut homónimo de Fresas con Crema fue lanzado el 8 de junio de 1983 en México bajo el sello Gamma, S.A., con Hispavox, S.A. como editora musical. El grupo mexicano de pop fue formado en 1982 desde el Centro de Educación Artística (CEA) de Televisa, con una alineación original de siete integrantes: Andrés Bonfiglio, Claudia Fernández, Daniela Leites, Denisse Bermúdez, Germán Bernal, Mariana Levy y Toño Mauri. El proyecto se planeó originalmente con catorce miembros, pero se redujo a siete antes de su lanzamiento oficial, ocurrido en febrero de 1983 en el Palacio de los Deportes de la Ciudad de México, evento que contó con la participación de Alejandra Guzmán, quien fue considerada como integrante original pero sus padres no le permitieron continuar por ser menor de edad.

La producción estuvo a cargo del italiano Gian Pietro Felisatti, reconocido compositor y productor que trabajó extensamente con la industria mexicana en los años ochenta. Felisatti compuso y produjo la mayoría de las canciones. Las adaptaciones al español de los temas italianos originales fueron realizadas por Paloma San Basilio, cantante española que también co-escribió varias letras. San Basilio mantenía una relación contractual con Hispavox, quien actuó como editora musical del álbum.

El género predominante es el pop bailable y música juvenil de los años ochenta. Los sencillos destacados fueron "Me Enamoro" como primer sencillo y mayor éxito del grupo. "Te Amo" y "¿Qué Será?" que  se colocaron en los primeros lugares de las listas de popularidad de la radio en México. Otros temas relevantes del álbum fueron "De Colores", "En Un Viejo Coche Azul", "Un Beso A Ti" y "Somos Dos" que dieron un aire fresco al pop juvenil durante 1983.

Entre las curiosidades del álbum se menciona a Luis De Llano, vicepresidente de programación musical de Televisa en esa época, quien concibió el concepto de Fresas con Crema como parte de la estrategia de la empresa para lanzar proyectos juveniles multiplataforma que combinaban televisión, radio y música grabada. De esta manera, el grupo apareció como extra en programas como Cachún cachún ra-ra y en presentaciones televisivas de artistas como Daniela Romo y Miguel Bosé antes de su lanzamiento oficial. Varias canciones son adaptaciones de temas italianos como "Ti Amo", "Che Sarà", "El 'Amore" y "Un Mare Sempre Blu", sin que se acredite a los autores originales. El grupo grabó cuatro discos entre 1983 y 1987 y se desintegró en 1988 cuando estaban por grabar su quinto álbum.

LISTA DE CANCIONES:

01. Te Amo (Ti Amo)

02. Un Beso A Ti

03. ¿Qué Será? (Che Sera)

04. Me Enamoro (El 'Amore)

05. México

06. En Un Viejo Coche Azul (Un Mare Sempre Blu)

07. ¿Cómo Te Llamas?

08. De Colores

09. Somos Dos

10. Enamorado De Ti

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"Canciones Profanas" (1983) de Alaska y Dinarama

"Canciones Profanas" es el álbum debut de estudio de la banda española Alaska y Dinarama, lanzado en mayo de 1983 bajo la discográfica Hispavox. El álbum fue grabado en los Estudios Doublewtronics en Madrid y producido por Ángel Altolaguirre, quien logró una producción homogénea y de alta calidad. La alineación de la banda incluye a Alaska (Olvido Gara), Nacho Canut y Carlos Berlanga, quienes contribuyeron con su talento y creatividad a este proyecto.

Las letras de las canciones fueron principalmente escritas por Carlos Berlanga y Nacho Canut, y abordan temas variados que van desde la crítica social hasta la expresión personal. Temas como "Crisis" y "El Rey del Glam" reflejan la capacidad del grupo para crear letras que conectan con la audiencia y capturan el espíritu de la Movida Madrileña, un movimiento contracultural de los años 80 en Madrid, caracterizado por una explosión de creatividad y libertad en la música, el cine, la moda y otras artes. El género musical del álbum se caracteriza por una mezcla de new wave y pop, lo que le da un sonido fresco y vanguardista.

Entre los sencillos destacados del álbum se encuentran "Crisis", "Perlas Ensangrentadas" y "El Rey del Glam". Tuvo un gran impacto en España y se convirtió en un disco icónico de la época. Críticos elogian la calidad de la producción y la cohesión del álbum, destacando la capacidad de Alaska y Dinarama para crear un sonido distintivo y memorable. Se menciona cómo el debut de Dinarama coincidió con la llamada a filas de Carlos Berlanga y cómo Ángel Altolaguirre y Alaska acercaron a la banda a motivos místicos y tribales. Un dato curioso es que el grupo experimentó con nuevos sonidos y técnicas de producción, creando un disco innovador y memorable con 11 temas que reflejan su esencia y capacidad para reinventarse.

TRACK LIST:

01. Crisis

02. Cebras

03. Kali

04. Líneas Rectas

05. Club De Egipcios

06. Perlas Ensangrentadas

07. El Rey Del Glam

08. Egeo

09. Sacerdotisas De Baal

10. Nativos

11. Deja De Bailar

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"She's So Unusual" (1983) de Cyndi Lauper

 

"She's So Unusual" es el álbum debut de estudio de la cantante estadounidense Cyndi Lauper, lanzado el 14 de octubre de 1983 por la discográfica Portrait Records. El álbum se relanzó en el año 2014 para conmemorar su trigésimo aniversario, bajo el nombre de "She's So Unusual: A 30th Anniversary Celebration". El relanzamiento contiene maquetas y remezclas del material publicado anteriormente, así como una nueva portada.

El álbum está basado principalmente en el new wave, con canciones influenciadas por synthpop y pop rock. Tras su lanzamiento, el álbum recibió críticas positivas. Lauper ganó varios premios y reconocimientos para el álbum, incluyendo dos Grammy Awards en los Premios Grammy de 1985, uno de los cuales fue para el mejor nuevo artista. 

"She's So Unusual" alcanzó el puesto número #4 en el Billboard 200. Ha vendido más de 6 millones de copias en los Estados Unidos y 16 millones en todo el mundo. Esto hace que sea el álbum más vendido de Lauper hasta la fecha y uno de los álbumes más vendidos de la década de 1980. Fue el segundo álbum más vendido en Canadá por una artista femenina en la década de 1980, detrás de Whitney Houston, vendiendo más de 900 000 copias. El álbum se clasificó en la posición #494​ en la lista de Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos en 2003. También se incluyó en otras listas, como en posición #41 en la lista de Rolling Stone Women Who Rock: Los 50 álbumes más grandes de todos los tiempos, del 2012. Y Los 100 mejores álbumes debut de la revista Rolling Stone, en el número #13.​

Siete sencillos fueron lanzados del álbum, de los cuales cinco "Girls Just Want to Have Fun", "Time After Time", "She Bop", "All Through the Night", y "Money Changes Everything" llegaron a los treinta primeros lugares del conteo Billboard Hot 100, con los cuatro primeros sencillos de ellos llegando a los primeros 5 lugares. Lauper así se convirtió en la primera cantante femenina en tener cuatro sencillos en los primeros cinco lugares del conteo Hot 100 de un álbum. Los temas "When You Were Mine" y "I'll Kiss You" fueron los últimos dos sencillos promocionados del álbum.

TRACK LIST:

01. Money Changes Everything

02. Girls Just Want To Have Fun

03. When You Were Mine

04. Time After Time

05. She Bop

06. All Through The Night

07. Witness

08. I'll Kiss You

09. He's So Unusual

10. Yeah Yeah

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"Que No Acabe Navidad" (1983) de Timbiriche

"Que No Acabe Navidad" es un sencillo grabado por Timbiriche y lanzado por Melody en diciembre de 1983. La letra del tema corrió a cargo de Enzio Feliciati y Miguel Bosé. Para la presentación de este sencillo se preparó el especial Navidad con Timbiriche que fue transmitido por Televisa. 

El LP de 33 1/3 RPM fue editado en diversos colores como rojo, verde, y amarillo que incluye un inserto con la letra. También incluye en su lado B el tema en su versión de pista musical. "Que No Acabe Navidad" fue un sencillo con buenas ventas y es un clásico tanto de la música de los ochentas como de la temporada navideña.

TRACK LIST:

01. Que No Acabe Navidad

02. Que No Acabe Navidad (Pista Musical)

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"Disco Ruido" (1983) de Timbiriche

El cuarto álbum de la banda infantil se tituló solamente "La Banda Timbiriche" pero es mejor conocido como "Disco Ruido". El álbum salió a la venta en diciembre de 1983 editado por Melody. Cuenta con letras y música de Enzo Feliciati, Miguel Bosé y Pedro Damían; y con la producción ejecutiva de Luis de Llano.

Este álbum es muy especial porque marca el debut de Erick Rubín en la agrupación, integrado debido a la necesidad de equilibrar y reforzar las voces masculinas y marca un cambio de concepto pues la banda estaría integrada por 4 chicas y 3 chicos desde entonces. Se cuenta que la adaptación de Erik fue difícil con sus compañeros más no con el público que lo aceptó de inmediato. Aún así, con anexar un nuevo elemento a la banda, "Disco Ruido" tuvo buenas críticas así como excelentes ventas y se mantuvo en las preferencias del público infantil. 

También, en este material la participación de los integrantes es mas notoria ya que se incluyen temas de Benny con "Como Tú" e "Historia de..." y de Diego con "Adiós A La Escuela" y "Rockanrolero Yo Soy". Como dato curioso el tema "Rock Del Manicomio" fue grabado antes de la entrada de Erik al grupo, al ingresar se regrabó la canción colocando su voz en lugar de la de Paulina.

La consagración de Timbiriche como grupo infantil fué con este álbum, ya que obtuvo buen éxito y sonaron varias canciones como sencillos: "Rock del Manicomio", "Lo Pensé Muy Bien", "Disco Ruido", "Solo En Mi Cuarto" y "Adiós a la escuela".

TRACK LIST:

01. Disco Ruido

02. No Crezcas Mas

03. Solo En Mi Cuarto

04. Como Tú

05. Rock Del Manicomio

06. Hay Que Entrenar

07. Historia De...

08. Adiós A La Escuela

09. Lo Pensé Muy Bien

10. Gordita

11. Rocanrolero Yo Soy

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"La Banda Timbiriche En Concierto" (1983) de Timbiriche

"La Banda Timbiriche En Concierto" es el tercer álbum de Timbiriche que fue totalmente grabado en estudio con simulación de concierto en vivo por Discos y Cintas Melody y lanzado al mercado el 15 de mayo de 1983. Este trabajo cuenta con la producción musical de Raúl y Alfonso González Biestro, los arreglos y dirección musical de Memo Méndez Guiu y Oscar Reynoso. La dirección artística corrió a cargo de de Pedro Damián, mientras que la producción y dirección general fue de Luis De Llano Macedo. Con éste álbum Timbiriche llega a su mejor momento de popularidad y logra superar en ventas en el mercado mexicano a Parchís. 

"La Banda Timbiriche En Concierto" contiene canciones de comedias musicales traducidas al español por Julissa como: "El Baile del Sapo" de la comedia musical The Rocky Horror Picture Show, "Sueño Con Volver A Verte" de la obra musical Jesus Christ Superstar y "Noches de Verano" del famoso musical Grease, además de un homenaje a John Lennon con "Imagina" ("Imagine") y una canción que se volvió famosa en su versión en español "Mickey" ("Micky"), éxito en ese momento de la estadounidense Toni Basil.

Como curiosidades del álbum se puede decir que la mayoría de las canciones fueron interpretadas anteriormente por Benny Ibarra Sr. y Julissa, los padres de Benny, en puestas teatrales. La canción "Mickey" fue el gran éxito radial llegando a ser #1 en México, tomando en cuenta que solo fue un sencillo promocional. En la introducción podemos escuchar la presentación de Lenguardo, el personaje de Alfredo Alegría de la famosa serie juvenil de los ochentas Cachún cachún Ra Ra. Este álbum fue presentado como "En Vivo" cuando en realidad es un álbum de estudio con la simulación de público presente. También, hay un ligero cambio en el orden de las canciones del LP de 1983 a su edición en CD de 1996.

Se lanzó como primer sencillo el tema "Payasos (One Step)" logrando posicionarse en el lugar #23, le fue un poco mejor al segundo sencillo "Baile del Sapo (Time Warp)" que llegó al #19 del top100 en México. Pero los sencillos promocionales "Problema (Trouble)", "Micky (Mickey)" y "Noches de Verano (Summer Nights)" tuvieron mayor éxito, siendo estas últimas dos canciones #1 del top10 nacional.

TRACK LIST:

01. Presentación de La Banda Timbiriche Por "Lenguardo"

02. Popurrí Timbiriche:

• Y La Fiesta Comenzó
• Somos Amigos
• Amor Para Ti
• El Gato Rocanrolero
• Medley De Cri Cri
• Un Día En El Campo
• El Pregonero
• Hoy Tengo Que Decirte Papá
• Timbiriche

03. Noches De Verano (Summer Nights)

04. Problema (Trouble)

05. Micky (Mickey)
06. Sueño Con Volver A Verte

07. Payasos (One Step)
08. Baile Del Sapo (Time Warp)

09. Popurrí Grandes Años Del Rock:

• Confidente De Secundaria
• Chica Alborotada
• Lucila
• Rock Del Angelito
• Popotitos
• Pólvora 

10. Imagina (Imagine)

11. Popurrí Banda Timbiriche: 

• Chispita
• Ojos De Miel
• Por Tu Amor
• Solo Tú, Solo Yo
• México
• La Vida Es Mejor Cantado
• Rocococococanrol
• La Banda Timbiriche

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"Okidoki" (1983) de Okidoki

"Okidoki" es el primer álbum de estudio de los hermanos Urbán llamado igual: Okidoki. El álbum fue producido musicalmente en su totalidad por Sergio Andrade para Discos Mussart en 1983. 

El grupo se formó a principios de los años 80, con Claudia, Alejandro, Daniel y Patty. Sergio Andrade, quien notó el talento en los jóvenes, se convirtió en su representante y manager, para después dar a conocer al grupo en el concurso Valores Juveniles Bacardí en 1983. El grupo ganó el concurso, con tres canciones compuestas por Sergio Andrade. Además de ser su compositor, fue el arreglista del grupo.

El grupo tomó popularidad gracias a la canción "Pintaré Te Amo". Además, interpretaron el tema "Festival", en la presentación del Festival OTI en 1983. Otros temas que sonaron en la radio fueron "¿Dónde Se Escondió El Amor?" y "Solo Se Precisan Dos".

En 2005 los cuatro hermanos Okidoki se reunieron para grabar un CD con algunos temas "regrabados" de su primer y único disco y otras más con muy buena calidad compositiva y de buena manufactura, solamente unos cuantos conocen esta grabación. Aquí se incluyen una versión extendida y la nueva versión del tema "Pintaré Te Amo 2005" con excelentes y modernos arreglos.

TRACK LIST:

01. Festival

02. ¿Donde Se Escondió El Amor?

03. La Monja

04. Preparando Mi Equipaje

05. C.I.S. (Club Internacional De Solitarios)

06. Llévame Contigo

07. Pintaré Te Amo

08. Solo Se Precisan Dos

09. Bebe De Probeta

10. La Paz Del Mundo

11. Pintaré Te Amo (JC Versión Extendida)

12. Pintaré Te Amo (2005)

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"Madonna [Edición 2001]" (1983) de Madonna

"Madonna" es el primer álbum de estudio de la cantante estadounidense Madonna, publicado el 27 de julio de 1983 por la compañía Sire Records. Este título también hace alusión al material publicado en 1985 y nombrado "Madonna: The First Album", que incluyó un nuevo diseño en su portada, así como la versión remasterizada distribuida en 2001 por Warner Bros. Records, que contiene dos remezclas adicionales. 

En términos generales, el álbum obtuvo reseñas positivas de los críticos, aunque al principio varios menospreciaron el impacto y alcance tanto del disco como de su intérprete en la industria musical. Figuró en varias listas de los mejores discos del año entre las cuales se incluyeron las de las revistas Entertainment Weekly y Rolling Stone. Desde el punto de vista comercial, en EE.UU. alcanzó la posición #8 de la lista Billboard 200 y llegó al Top 10 en Australia, Francia, Nueva Zelanda, los Países Bajos y Reino Unido. Además, fue certificado con cinco discos de platino por la Recording Industry Association of America (RIAA), por sus más de cinco millones de unidades vendidas en territorio estadounidense, y vendió en total más de 10 millones de copias en todo el mundo. 

Se publicaron cinco sencillos comerciales para promover el disco, después de lo cual Madonna realizó la gira The Virgin Tour en 1985. A esto se sumó la recopilación de vídeos musicales que ayudaron a consolidar la popularidad de la cantante y definirla como un modelo a seguir tanto por otras cantantes como por los jóvenes de esa época.

El primer sencillo fue "Everybody" con la inclusión de ritmos R&B en la canción hizo que algunos pensaran que Madonna era una cantante de raza negra, una concepción facilitada por el hecho de que la portada del sencillo no contenía una fotografía de la intérprete. El sencillo y un vídeo de bajo presupuesto ayudó a promocionar la canción al mismo tiempo que impulsó la popularidad de Madonna.​ A pesar de ello, no recibió ningún reconocimiento ni tampoco ingresó en la lista oficial Billboard Hot 100. "Burning Up" fue el segundo sencillo que se distribuyó como un sencillo doble junto con "Physical Attraction". Obtuvo críticas variadas; si bien algunos percibieron que contaba con una composición más oscura que "Everybody", elogiaron su ritmo. Tampoco fue un éxito comercial y apareció únicamente en la posición #3 de la lista Dance Club Songs y en los rankings de ventas de Australia, donde figuró entre los veinte sencillos más exitosos de junio de 1984.​ El videoclip mostraba a la cantante en una carretera desierta, mientras se retuerce de pasión por su amante. 

El 7 de septiembre de 1983 se publicó "Holiday". Fue el primer éxito comercial de la cantante y entró en los primeros veinte sitios de la lista Hot 100 de Billboard,​ al igual que en varias otras de muchos países europeos. En el Reino Unido se publicó en tres ocasiones: en enero de 1984, donde llegó al #6, en agosto de 1985, en el que figuró en el #2 —solo detrás del otro sencillo de Madonna, "Into the Groove"—, y en 1991, donde alcanzó el #5 puesto en la lista del país. Originalmente lanzado en el Reino Unido el 8 de septiembre de 1983, "Lucky Star" se publicó como el cuarto sencillo oficial del álbum. Varios críticos elogiaron la canción y la calificaron como la introducción al género dance optimista. Se convirtió en el primer tema de Madonna en alcanzar los cinco primeros puestos del Hot 100, así como el inaugural de una serie consecutiva de dieciséis canciones suyas en figurar en el top cinco de la misma lista. Anteriormente había llegado al #1 en las listas dance de Billboard, cuando ingresó junto con "Holiday", lanzado anteriormente.​ El vídeo muestra a Madonna bailando frente a un fondo blanco, acompañada de sus bailarines. Tras su estreno, el estilo y forma de vestir de la cantante se convirtieron en una moda entre los jóvenes; varios académicos señalaron que la cantante se retrató como narcisista y un personaje ambiguo. 

El último sencillo, "Borderline", se publicó el 15 de febrero de 1984. En EE.UU. se lanzó antes que "Lucky Star" y se convirtió en el primer tema de la cantante en llegar al Top10 del Hot 100. Internacionalmente, ocupó las veinte primeras posiciones de varios países europeos y encabezó la lista oficial de Irlanda. La crítica le dio opiniones muy positivas y la catalogaron como la interpretación más compleja armónicamente del disco. En su videoclip, aparece con un hombre latino que actúa como su novio. Eventualmente es cautivada por otro hombre, un fotógrafo británico, quien le pide posar para él. Sin embargo, después de posar para el fotógrafo, ella vuelve con su novio. Este contenido generó interés entre académicos que resaltaron el uso simbólico del poder descrito por el videoclip.

TRACK LIST:

01. Lucky Star

02. Borderline

03. Burning Up

04. I Know It

05. Holiday

06. Think Of Me

07. Physical Attraction

08. Everybody

09. Burning Up (12' Version)

10. Lucky Star (New Mix)

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"Flashdance: Original Soundtrack from the Motion Picture" (1983)

"Flashdance: Original Soundtrack from the Motion Picture" es el título del álbum que recopila la banda sonora de la película de 1983 Flashdance, producida por Don Simpson y Jerry Bruckheimer, y protagonizada por Jennifer Beals y Michael Nouri. El álbum tuvo unas ventas superiores a los 20 millones de copias en todo el mundo. En 1984, recibió una nominación a los premios Grammy en la categoría de Álbum del Año y ganó el Grammy a la Mejor Banda Sonora. 

El álbum contiene tres sencillos que aparecen en la película. Dos de estos sencillos, "Flashdance...What a Feeling" de Irene Cara y "Maniac" de Michael Sembello, alcanzaron el #1 del U.S. Billboard Hot 100. El tema "Romeo" de Donna Summer fue lanzado como vídeo promocional en MTV, previo al lanzamiento de la película, con imágenes de la misma. El álbum obtuvo un éxito de ventas masivo, llegando a vender 6 millones de copias en Estados Unidos y 1 millón en Japón. Fue certificado disco de oro por la RIAA el 17 junio de 1983, y disco de multiplatino el 12 de octubre de 1984. Desbancó al álbum Thriller de Michael Jackson tras 17 semanas en el #1 de Billboard. En Japón, el álbum alcanzaría el puesto 11 de las listas de éxitos y sería el álbum más vendido del año 1983. 

La música para Flashdance fue seleccionada por el productor Phil Ramone. Numerosas canciones que aparecen en la película no fueron incluidas en el álbum. como "Gloria" de Laura Branigan, "I Love Rock and Roll" de Joan Jett and the Blackhearts y "Adagio in G Minor" por Tommaso Albinoni. El tema que da título al álbum, "Flashdance... What a Feeling" fue originalmente grabado por Joe Esposito antes de que lo hiciera Irene Cara, pues se pensó en una voz de mujer para resaltar la perspectiva femenina de la película.

TRACK LIST:

01. Flashdance... What A Feeling (Irene Cara)

02. He's A Dream (Shandi)

03. Love Theme From Flashdance (Helen St. John)

04. Manhunt (Karen Kamon)

05. Lady, Lady, Lady (Joe Esposito)

06. Imagination (Laura Branigan)

07. Romeo (Donna Summer)

08. Seduce Me Tonight (Cycle V)

09. I'll Be Here Where The Heart Is (Kim Carnes)

10. Maniac (Michael Sembello)

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