
Bienvenidos a "Los discos de Javieriche", un espacio para reseñas e información de discos de mi colección personal. Sin fines de lucro, recomiendo adquirir el material original para apoyar a los artistas. La música ha sido mi compañera de vida, y crear este contenido es un placer. Gracias por leer, comentar, seguir y recomendar. Tu apoyo me inspira a seguir compartiendo.
domingo, 17 de agosto de 2025
"Fey" (1995) de Fey
viernes, 25 de julio de 2025
"19" (2008) de Adele
El álbum 19 marcó el debut discográfico de Adele Laurie Blue Adkins, una joven artista británica de tan solo 19 años al momento de su lanzamiento. Publicado el 28 de enero de 2008 por XL Recordings y Columbia Records, este trabajo representa una entrada sobria y emocional al panorama del soul contemporáneo.
La producción estuvo a cargo de Jim Abbiss, Mark Ronson y Eg White, con grabaciones realizadas en estudios londinenses como Angel Recording Studios, Metropolis Studios, Olympic Studios, RAK Studios y Konk Studios. La voz y composición principal corrieron por cuenta de Adele, acompañada por compositores como Eg White y Bob Dylan, cuya canción “Make You Feel My Love” fue incluida como homenaje.
El álbum se enmarca en géneros como el blue-eyed soul, pop soul, R&B, folk y jazz, fusionados con sensibilidad y sin apego a las corrientes comerciales del momento. Entre sus sencillos más relevantes se encuentran “Hometown Glory”, “Chasing Pavements”, “Cold Shoulder” y “Make You Feel My Love”. Su recepción fue positiva en general: medios como BBC Music y The Guardian destacaron su autenticidad vocal, mientras que NME mantuvo una postura más crítica. En plataformas como Metacritic obtuvo una valoración de 68/100.
19 logró posicionarse en el #1 de la lista AMPROFON en México, alcanzó el #4 en el Billboard 200 de Estados Unidos y el #1 en el UK Albums Chart. También lideró listas en Países Bajos y otros territorios europeos. Su éxito comercial superó los 10 millones de copias a nivel mundial y le valió dos premios Grammy en 2009: Mejor Artista Nuevo y Mejor Interpretación Vocal Pop Femenina.
Algunas curiosidades relevantes incluyen que “Hometown Glory” apareció en series como Grey’s Anatomy y Skins, y que la inclusión de “Make You Feel My Love” fue sugerida por su representante Jonathan Dickins. Estas decisiones reforzaron el carácter íntimo y melancólico de una obra construida desde la introspección.
Como dato curioso, existe una edición especial de 19 publicada por XL Recordings bajo el código XLCD313X que incluye un segundo disco con grabaciones en vivo desde el Hotel Café de Los Ángeles. Este set acústico presenta versiones íntimas de temas del álbum y añade el cover That's It, I Quit, I'm Movin' On de Sam Cooke. Es una entrega que resalta el carácter vocal de Adele en un formato más directo y crudo.
TRACK LIST:
jueves, 26 de junio de 2025
"Piensa En Mí" (1999) de Gloria Aura
"Cuidado" (1969) de José José
"Need You Now" (2010) de Lady Antebellum
Need You Now de Lady Antebellum —hoy conocidos como Lady A— es uno de esos discos que, sin pedir permiso, se cuelan en la memoria colectiva. Lanzado el 26 de enero de 2010 bajo el sello Capitol Nashville, este segundo álbum del trío estadounidense consolidó su presencia en la escena country pop con una fórmula melódica pulida, emocionalmente directa y comercialmente infalible. Grabado en estudios de Nashville como Starstruck y Sound Stage, y producido por Paul Worley junto al propio grupo, el álbum se apoya en la química vocal entre Hillary Scott y Charles Kelley, con Dave Haywood aportando arreglos e instrumentación. La canción que da título al disco no solo se convirtió en un himno del desamor moderno, sino que también ganó cuatro premios Grammy, incluyendo Canción y Grabación del Año, y alcanzó el #2 en el Billboard Hot 100, mientras que el álbum debutó en el #1 del Billboard 200.
Lo interesante de Need You Now es cómo logra sonar íntimo y masivo al mismo tiempo. El tracklist —que incluye sencillos como “American Honey”, “Our Kind of Love” y “Hello World”— se mueve entre baladas de madrugada y momentos de optimismo melódico, sin perder nunca el tono confesional. Las letras, escritas principalmente por los tres integrantes junto a colaboradores como Josh Kear, apelan a emociones universales con frases simples pero efectivas. La producción, aunque impecable, no arriesga demasiado: se siente diseñada para sonar bien tanto en la radio country como en playlists de pop adulto contemporáneo. Aun así, hay momentos de autenticidad que brillan, como “When You Got a Good Thing”, que recuerda a la melancolía de Don Henley, o “Perfect Day”, donde Hillary Scott transmite una alegría tan genuina que parece contagiosa.
Desde una mirada más crítica, el álbum no está exento de observaciones. Algunos medios como Slant Magazine lo calificaron con un 2/5, acusándolo de falta de ambición artística, mientras que otros como Entertainment Weekly le dieron una B+, destacando su accesibilidad. En lo personal, lo veo como un retrato sonoro de una época donde el country pop buscaba expandirse sin perder su raíz emocional. No es un disco que rompa moldes, pero sí uno que entiende perfectamente a su audiencia. Y eso, en un mercado saturado de fórmulas vacías, ya es decir mucho. Además, ¿quién no ha tenido una noche en la que, a la “una y cuarto”, se debate entre marcar ese número o tragarse el orgullo? Lady Antebellum lo convirtió en arte. Y en éxito.
TRACK LIST: